Pintures de Francis Bacon. Frensis Bekon: una biografia

pintures de Francis Bacon algú associats amb pintures "sagnat" Edvarda Munka. D'altres, veient un joc d'imatges estranyes retirin immediatament les obres mestres de Dalí i altres surrealistes. Al final, la correlació de les obres de l'artista britànic amb un certes tendències estilístiques no són tan importants, que es dedica (o ja ho fan) l'art. L'espectador es prepara per a diferents destí - a contemplar les pintures de Francis Bacon i compartir un sentit de "dimonis, que va baixar a la terra."

Infància a l'exili

Els primers anys de l'artista va pintar un esdeveniment alarmants de la Primera Guerra Mundial, a causa de la qual cosa la seva família van haver d'abandonar Irlanda i anar a Londres. No obstant això, en 1918, portat a la humanitat alleuja l'ansietat Francis no ha disminuït. Per al futur artista de teatre de la guerra va ser transportat a casa, i va ser el principal oponent del pare tirà. Un dia es va trobar el nen en unes poques activitats picants: de provar la roba de la dona. Pare no va acceptar fill homosexualitat i el va fer fora de la casa. El conjunt 17 anys anys d'edat, cansalada va haver de conformar amb underworking atzar i de diners que enviaria a la seva mare. Llavors el pare dur ha reemplaçat ira amb misericòrdia i enviat Francisco en un viatge amb un amic proper de la família. Allà, el jove es va convertir en amants ...

caça estil

El 1927, un jove es troba a París, on supervisa l'exposició de Picasso, i fermament a decidir per si mateix: ell, Francis Bacon - un artista les pintures sempre honrat per tal glòria. El jove estava impressionat no només l'art modern, sinó també clàssica. "Matança dels innocents" va ser colpejat per l'artista Poussin la seva emoció, li va semblar que la pintura - un gran crit.

L'última afirmació és molt típic dels expressionistes. De cara al futur, es diu que Bekon Frensis (imatge i biografia de l'artista confirma això) va compartir la seva comprensió del món com un entorn brutal en què les persones són extremadament fràgils i infeliç. Una obra aquest angle es torna a plorar per la sensació de soledat ontològica.

De tornada a Londres, Bacon mestres professió decorador d'interiors. Es crea tapissos, mobles guanyat popularitat amb el públic, no es pot dir de manera inequívoca sobre les obres d'art. En 1933, una de les reproduccions de cansalada va tenir l'honor d'estar a prop de Picasso (en el llibre del famós crític Herbert Read). Això es va animar una mica l'artista, però no per molt de temps. els va organitzar en 1934 no va causar l'exposició, per dir-ho suaument, la gran enrenou. Dos anys més tard - de nou un fracàs. Exposició internacional dels surrealistes, que oferia la pintura Frensis Bekon, es va negar, responent a un estil típicament avantguardista, dient que no hi ha prou pintures surrealistes.

maduresa creativa

Els anys de guerra no eren els més fàcils de Francis. Al principi se li atribueix a la reserva de la Defensa Civil, però després va abandonar la idea a causa de la condició de salut de l'artista (que patia d'asma). En algun lloc entre 1943 i 1944. La cansalada va tenir una revelació. Es va destruir la major part dels seus primers treballs, i en el seu lloc va oferir al món "Tres Etapes de la imatge basada en la crucifixió." Va ser llavors que el segon artista nascut Frensis Bekon, fotos, biografia, que serà el tema de la meitat del món.

El tríptic es va exposar a la galeria Lefebvre, causant gran escàndol. Aquest últim, però, només han contribuït a l'augment d'interès per a l'artista. En la tardor de 1953 a Nova York exposició individual de cansalada, i un any més tard que era un honor representar el Regne Unit en la Biennal XXVII a Venècia.

"Estudi del cos humà" per Muybridge

En els primers anys 60 Bacon va ser l'última moguda. Ell decideix instal·lar-se en un lloc on es guardaven els cavalls una vegada. Estables estudi s'ha convertit en una llegenda en la vida de l'artista, ja que és aquí on va crear les pintures Frensis bekon amb títols que més endavant es coneixeria a qualsevol fan de l'art modern. I exactament la mateixa llegenda es va convertir en el caos en l'estudi, amb capacitat per a esbossos, targetes postals, diaris necessiten passatges Francis. En total, hi va haver un munt de treball i el fotògraf Muybridge, van servir com a font per a la creació d'un "Estudi del cos humà." Cansalada representat dona i nen "lloc" de les primeres obres del mestre. No obstant això, l'artista va prendre prestat la trama dóna un gust tràgic. Dona impresa és, de fet, un tros de carn plena de cicatrius, no lluny d'on hi ha un nen paralític. Extremadament ombrívola atmosfera es complementa amb pintures de Francis Bacon to escarlata cridaner espai completament deshumanitzat.

"Figura reclinada"

Durant dues dècades, l'artista i els seus amics es va convertir en un habitual en "habitació amb columnes" bar. Allà va trobar a si mateix dels models, un dels quals, Henrietta Moraes, representat com "Figura reclinada". Aquesta pintura, com cap altre, ple de detalls realistes: mirant, vostè pot trobar una xeringa enganxada a l'espatlla, així com un llit amb ratlles llum cendrer. Alhora, la figura d'Henrietta mateixa va traçar més feble.

La trama és clarament visibles analogies amb obres d'altres artistes com el "Guernica" i "Les senyoretes d'Avinyó" de Picasso. Tal rotllo no és casual: Frensis Bekon, les pintures van ser creades amb un ull en l'obra de surrealista espanyol, tractat d ' "alliberar" tabú durant segles hipocresia nuesa humana.

autoretrats

El començament dels anys 70 es va caracteritzar per un artista al costat de esdeveniments dramàtics. El 1971, Francis mor amant Dzhordzh Dayer, amb qui va viure durant set anys. Darrere d'ell lluny de la vida d'Dzhon Dikin, el fotògraf que va treballar en estreta col·laboració amb l'artista (se sap que Bacon mai va escriure les seves obres de la natura). Aquestes pèrdues es veuen obligats cada vegada més a dominar imprimir-se. "No tinc ningú a dibuixar" - per desgràcia, diu.

Igual que la resta de la pintura de Francis Bacon, els seus autoretrats tracten de capturar la veritable essència del model. Per tant insuperables artista aversió a les expressions facials o postures congelades beneficiosos. Per contra, la imatge Tocino dinàmica, que canvia un raspall principal. Algunes característiques es dibuixen amb més detall, mentre que altres desapareixen del tot.

glòria eterna

El 1988, el llavors soviètic a Moscou es va celebrar una exposició d'obres de Francis, fins i tot en quantitats limitades, la qual cosa era la millor prova del reconeixement que l'artista fora del món occidental.

De vegades una imatge Tocino va provocar crítiques mixtes, però la gran majoria dels crítics coincideixen que encara dramàtics, dibuixos expressionistes no deixen indiferent a ningú. Són rellevants i ara, després de 23 anys després de la mort de Bacon.