Compositor Vasily Andreev

Compositor Vasily Andreev va néixer el 1861 en una família de comerciants. No es va convertir en un comerciant, i es va interessar en la música. Gràcies a ell, es va produir la moda dels russos instruments populars, que han rebut el reconeixement públic i l'acceptació considerable en l'escenari de concerts. Andreev no era només un compositor, sinó també un organitzador i promotor de les arts.

Virtuós i teòric

La seva primera orquestra Vasily Andreev va formar a Sant Petersburg. Inclou ventiladors saltiri, zhaleek, panderetes i altres instruments populars. concerts d'orquestra s'estenen per tota l'afició del país que toca la balalaika. mateix Vasily Andreev va dominar amb habilitat l'eina.

El compositor de fet ha creat una nova àrea de la creativitat musical, conegut popular rus de l'art instrumental de la tradició escrita. Es va combinar els dos elements acadèmics i professionals de folklore. Per això es considera una única tot el que va fer Vasily Andreev. El compositor va tenir la idea de crear un nou tipus d'art musical no és immediat, encara que Balalaika el fascinaven des de la infància. La major part de tot el que li agrada el timbre distintiu de l'instrument i els seus mètodes d'execució.

Vasily Andreev - compositor, que es distingeix per una fanàtica dedicació a l'execució dels seus plans. D'una banda, va ser una actuació en directe virtuós, i per l'altre - un teòric reflexiu, que va escriure un gran nombre d'articles i llibres sobre el seu tema favorit.

En primer lloc Balalaika cromàtica

Encara Vasily Andreev especialitzada en la música popular, la influència que ha tingut i la música acadèmica. Durant tres anys va estudiar el violí, prendre lliçons del conductor i violinista excepcional Nikolaya Galkina, ex professor al Conservatori de Sant Petersburg. És per això que amb el temps més Andreev es va declarar en balalaika requisits específics d'un instrument de concert. ampits modals mòbils donen una escala diatònica. El compositor utilitza el mateix temperament cromàtica fixa. Es va convertir en un reformador tècniques d'interpretació.

En 1887, juntament amb el talentós mestre Franz Paserbskim Andreev va crear el primer Balalaika cromàtica. L'eina immediatament va guanyar popularitat. En l'estiu d'aquest mateix any el llibre "Balalaika de l'escola". Paserbskogo mostra tenia una fonamental i crucial per a tota la vida Andreeva cas. Per primera vegada hi va haver una Balalaika, que va esdevenir una eina acadèmica, i ha mantingut les seves propietats típiques del folklore (nombre de cordes, coberta triangular, tècniques de joc, sistema). Qualsevol perspectiva de la seva herència musical clàssica.

popularització de la balalaika

De fet Andreev li va donar al país una balalaica en forma avançada i millorada. Abans d'aquesta nació d'aquest instrument era el seu origen etnogràfic, i ara s'ha convertit en un nacional i fins i tot en la seva distribució massiva. Molts experts creuen que aquest fenomen és únic en la història de la música.

En només deu anys, la balalaica ha anat als altres instruments, segles requerits. A principis del segle XXI en la Rússia hi havia al voltant de 200 000 (en aquest cas a Sant Petersburg, hi havia al voltant de 65 mil).

Beneficis model Andreev

És una eina per Vasily Andreev va escriure molts articles i crear una nova tècnica executiva, va determinar la moda musical del seu temps. Nous Balalaika s'ha millorat de manera que s'ha tornat molt més assequible per al desenvolupament inicial dels nouvinguts. El seu so era diferent entonació i sonor so més que els seus predecessors.

Balalaika forma es va fer més convenient, i el més important, més compacte. Beneficis no interfereixin amb l'eina segueix sent barat i fàcil de fabricar. És igualment adequat tant per a les cançons populars lírics íntimes i balla per temperamental. La totalitat de tots aquests avantatges atreu més entusiastes que volen aprendre l'ofici desconeix la seva música.

L'aparició de l'orquestra

Després de l'aparició de la nova Balalaika cromàtica Andreev va aconseguir un gran nombre d'estudiants. És que, juntament amb el seu professor per crear un popular orquestra de Sant Petersburg (obra original - a 8 persones). El seu primer concert va ser terme el 20 de març de, 1888. Aquesta data - el dia del naixement de l'orquestra d'instruments populars russos.

eines del partit van ser duplicades i tenia una clara separació funcional (acompanyament d'acords, baix, melodia). Balalaika toquen a l'uníson. Més tard, el 1890, l'orquestra ha crescut fins a 16 persones.

música de la propaganda en l'exèrcit

Familiaritzats amb una eina per Vasily Andreev va escriure obres de teatre, orquestres va crear i va escriure un llibre, no cal oblidar que una contribució significativa al seu èxit va fer campanya competent per promoure la balalaica. Donant-se a conèixer a la capital, el compositor va començar a organitzar cercles temàtics en l'exèrcit. Era (i és correcte) que es va desmobilitzar i tornar als seus llocs de soldats es conrea amb els amics i la balalaika amor de la família.

Així, en els pobles, les fàbriques és un renaixement del folklore, i les àmplies capes populars van rebre una educació estètica i musical. Ja almenys pel que en la galàxia dels grans músics de la Il·lustració que es necessita un lloc digne Vasily Andreev. Reprodueix el compositor es va fer àmpliament coneguda i utilitzada per molts aficionats com a matèria primera per a la seva formació.

En 1897, Andreev va fer en l'establiment del professorat de l'exèrcit, dedicada a la promoció del joc en una balalaica. Molts soldats aprenen el compositor, interpretat al Teatre Mariinsky. En un concert dedicat a l'equip aniversari 10 de Andreeva, va assistir a l'orquestra, que consistia en 380 Balalaika.

Però no crec que l'organització de la formació per convertir-se d'un compositor senzilla ara. En un primer moment, va haver de lluitar amb la burocràcia burocràtic i militar en oficines, pertanyen als instruments nacionals amb molts prejudicis i el menyspreu.

deixebles compositor

Després de l'Orquestra de Sant Petersburg Andreeva a tot el país van començar a aparèixer bandes similars, que s'especialitza en la música popular russa. La segona ciutat amb un nou cercle de fans del joc en un Balalaika era Moscou.

Ampliat i orquestra de Sant Andreu, que consistia en els deixebles més devots del compositor. El més famós d'ells aconsegueix Nikolai Fomin. Va estudiar al Conservatori de Sant Petersburg i va portar en el cercle acadèmic addicional i professionalisme. Fomin va ser l'autor de la majoria de les transcripcions i arranjaments de cançons populars russes per a orquestra. Les seves obres es converteixen ràpidament en clàssica. Per descomptat en convertir-se en Fomina afectada i Vasily Andreev. "Meteor", "Fauno" i els seus altres treballs s'han convertit en una guia pràctica per a diverses generacions de músics.

Andreev i domra

Amb el temps, ella va deixar de satisfer el timbre Andreyev Balalaika Orchestra uniforme. Se sentia com si el so no és suficient varietat. Per tant, el compositor va començar a introduir en els seus orquestra totes les noves eines. Ells han ajudat a actualitzar el programa del concert a costa dels més seriosos treballs acadèmics clàssics. Curiosament, l'expansió del repertori de l'orquestra Andreev va animar a moltes figures famoses de l'art rus del període. Balalaika música va atreure a distància no només músics. Així, la correspondència conservada Andreev gran artista Iley Repinym.

Buscant adequat per a la reconstrucció d'instruments populars russos, Andreev va decidir convertir en una cadena i premia domra. a continuació, es va debatre la qüestió dels seus accessoris. Andreev va trobar "hereva" ha desaparegut llarg d'una àmplia Electrodomèstics Dobro a la balalaika vyat. El seu tret característic era un cos rodó (que no sigui el triangle "clàssic").

Pel que les eines Vasily Andreev va escriure les obres de teatre? La majoria de les seves obres creades per a la balalaika. No obstant això, el compositor ha fet molt per popularitzar i altres eines. Exemple dobro en aquest sentit, el més indicatiu. Reconstruir-lo, Andreev va trobar una nova font de varietat tonal de la seva orquestra d'instruments populars russos.

actualització de l'orquestra

En primer lloc dobro en mostres Vyatka es van fer en l'estiu de 1896. Després de afegir-los a l'orquestra de concerts de Sant Andreu va passar a cridar-se la Gran Rússia. El compositor explica les raons de l'aparició de nous senyals que estava amb els deixebles s'utilitzen les eines que són típics exclusivament per camins rurals del nord i centre. Al mateix temps en l'orquestra va aparèixer per primera vegada l'arpa casc reconstruït.

A més del Balalaika, Vasily Andreev des de la infància em va encantar l'harmònica. En aquest instrument, jugava en una edat molt primerenca. A casa, a Marí amb el compositor harmònica sovint descansat després de llargs concerts. Al principi, l'orquestra números alternaven regularment en l'instrument amb el Balalaika. Amb harmònics Vasily Andreev exercit un treball seriós i detallat. Alhora clàssic de la gran orquestra russa aquesta eina o no. El fet que l'harmònica es relaciona més amb la cançó urbana, mentre que Andreev (malgrat el seu amor amb ella) va tractar de reviure un estrat anterior de folklore.

obres músic

"Memòries de Viena", "Fauno", "papallona" Polonesa №1 - això no és una llista completa de les obres, que està patrocinat per Vasily Andreev. "Orquídia" va ser també coneguda sèrie repertori de la gran orquestra rus. Fins i tot els grups populars modernes segueixen duent a terme el processament de la cançó "llum de lluna", creada fa més de cent anys pel compositor.

Vasily Andreev va escriure obres instrumentals colorit, brillant en la melodia i populars entre l'audiència més àmplia possible. Ells són atrets a familiaritzar-se amb una nova cultura popular orquestra tots els nous adherents calents.

gira

composició instrumental recollit Andreev, va ajudar a impressionar fins i tot als compositors acadèmics més reconeguts. Entre ells hi havia Nikolai Rimsky-Korsakov. Andreev influència se sent en la seva òpera sobre la ciutat de Kitezh. Sam Balalaika de propaganda i altres instruments populars, va donar la benvinguda a la idea de compondre per a propis nous treballs a gran escala de l'orquestra.

Cada vegada més popular Andreeva personal va començar a donar concerts no només a Rússia, sinó també a l'estranger. Grans actuacions orquestra russa s'han venut a Alemanya, França, Estats Units i Anglaterra. Un cas en el qual un compositor italià Ruggero Leoncavallo es va negar a anar a Berlín per "Pagliacci" estrena Opera de la seva pròpia amb la finalitat que al mateix temps per assistir a un concert Vasily.

Andreev fins fa pocs anys es va mantenir intèrpret enèrgic i dedicat. Després de la Revolució, va començar la Guerra Civil, i el compositor va anar al front amb concerts. Les seves actuacions han gaudit de gran popularitat entre l'exèrcit vermell. Durant un dels concerts realitzats per Vasily Andreev en el fred amb un vestit de llum i va emmalaltir greument. Va ser enviat a Petrograd. Va morir el 26 de desembre 1918. Tomba Andreev està en camí compositor Tijvin cementiri, on es troben les famoses figures de l'art musical.