Alt - què és?

Alto no és només una mena de veu d'òpera, sinó també un instrument de corda musical . En aquest article analitzarem els dos significats d'aquesta paraula.

Instrument musical

El alt és un instrument musical, una espècie i un dispositiu similar a un violí, però difereix d'ell en una gran mida. És per la seva mida que el alto parla molt menys que el violí.

Durant molt de temps, aquest instrument va tenir un paper molt reduït en les orquestres, ja que estava destinat a l'execució d'unes veus mitjanes que els compositors no gaudien de la seva popularitat.

Ocurrència

Com la majoria dels instruments de violí , la viola va sorgir en els segles 15-16. El teòric de la música soviètica Struve va creure que es va convertir en l'avantpassat de tota la família de cordes i va ser el primer a unir-se a les orquestres a la segona meitat del segle XVI. En aquest moment, el lloc principal entre les veus melòdiques estava ocupat per violacions elevades. Alt va estar a prop d'aquest instrument en el seu so i mida, i aquest va ser un dels motius principals que va ingressar a l'orquestra com a veu mitjana, fusionant harmoniosament amb els més alts. Així, la viola es va convertir en una espècie de pont entre la gana que moria de la família viols i l'aparició d'instruments de violí.

Història del desenvolupament

Així, durant molt de temps va mantenir la posició d'una veu subordinada a l'orquestra. Aquest era el motiu pel qual els músics també mostraren menyspreu de l'instrument. No es va estudiar especialment la viola, i els violins-perdedors que no podien jugar ni en aquest instrument o en cap altre instrument estaven jugant a l'orquestra. Això només va agreujar la situació, confirmant l'opinió escèptica i indulgent dels compositors sobre la viola.

No obstant això, totes aquestes queixes eren completament immadures. L'instrument tenia possibilitats molt grans, només es necessitava un home que els pogués veure i no tenia por de presentar-los al públic. Esdevingué Etienne Mayul (1763-1817), que va escriure l'òpera Uthal, en la qual es va lliurar la viola a la part principal i més alta.

El 1834, un gran admirador i coneixedor d'un instrument subestimat, Hector Berlioz va crear una sinfonia sencera anomenada "Harold in Italy", en la qual la festa principal va arribar a les violacions. Segons la llegenda, Berlioz esperava que Paganini la interpretés a la nit d'obertura, però la mort del músic la va impedir.

Les raons de la impopularitat

Alto (veure la foto de l'instrument a l'article), estant entre el violí i el violoncel, tendeix més cap al primer. A més de l'estructura i forma de joc similars, aquests instruments també tenen tres cordes comunes que són completament idèntiques en so. No obstant això, en els segles XVII i XVIII es va afirmar l'opinió que el sonor sembla nasal i melancòlic. Per què era tan diferent de la seva "germana" melòdica i brillant?

El que passa és que els instruments, construïts de conformitat amb totes les regles i estàndards, no s'utilitzaven a les orquestres en aquell moment, ja que els músics-perdedors simplement no podien jugar-los. Per tant, els mestres de violí es van veure obligats a ajustar els instruments als artistes que no volien fer cap esforç per dominar la nova habilitat del joc. Així va néixer el alto-nedomerok, que, contràriament al seu so distorsionat, es va popularitzar no només entre els músics, sinó també entre els compositors. És significatiu en aquest sentit que aquest instrument va ser reconegut fins i tot pel Conservatori de París.

I només a finals del segle XIX-principis del segle XX, la viola real va tornar a l'orquestra, i finalment va substituir la seva lletja còpia.

Actitud de músics

Sorprenentment, músics ben coneguts com Paganini, Alar, Vietnam, Sivori, van estimar quartets per realitzar peces de viola i no estaven totalment avergonyits d'això. I Viatan fins i tot va tenir un alt del treball del famós mestre Magini, sobre el qual l'intèrpret va jugar durant els seus concerts. I Alesandro Rolla, el mestre de Paganini, va dominar magistralment aquest instrument, que va fer que els oïdors frenaran.

D'aquesta manera, només els músics professionals podrien jugar bé amb la viola i tampoc ho van posar per sota d'altres instruments de violí.

L'actitud dels compositors

L'Alt és un instrument impopular del començament de l'orquestra, l'actitud cap a la qual canvia amb l'adveniment de la música polifònica de Handel i Bach. Aquests compositors igualaren els seus drets amb el segon violí.

No obstant això, sota la influència de l'escola napolitana, la importància de l'instrument comença a caure de nou. I els compositors ho van enviar cada cop per reforçar les veus de baix. Similar es pot trobar a Haydn, Gluck i Mozart entre els estrangers i en Tchaikovsky i Glinka entre els compositors nacionals.

L'arribada de Beethoven a la música va marcar la floració de la viola. L'instrument finalment va prendre el seu lloc legítim, havent trobat dues veus.

Cadenes d'eines

L'Alt és un instrument amb cordes sintonitzades a una cinquena menys que el violí i una octava més alta que el violoncel. El rang més freqüent es troba dins d'una octava petita i la tercera octava, però podeu reproduir sons més alts. Les notes es poden escriure en tecles de violí i alt.

Recepcions del joc

Un bon violinista canviarà fàcilment a la viola. Això es deu al fet que les tècniques i cops del joc d'aquests instruments són els mateixos. L'única diferència és el so, és menys avorrit, brillant i vellutat, fins i tot lleugerament nasal.

Aquest timbre específic és conseqüència de la grandària del cos de l'eina, que no coincideix amb la seva estructura. Si fas la viola, no et podreu posar a l'espatlla, però pots tocar-la com a violoncel.

En el paper de l'intèrpret solista, la viola es realitza molt poques vegades. En general, aquest instrument forma part d'una cadena o orquestra simfònica, on interpreta veus mitjanes. També la viola és una part de quartets de corda i diverses composicions de cambra.

A quina edat comença a aprendre a tocar la viola?

Des de la infància, no es converteixi en viola. Els testimonis dels músics indiquen que per dominar aquest instrument, primer heu d'aprendre a tocar el violí. A la altura que passen després del final de l'escola de música als conservatoris i col·legis. Normalment els músics amb àmplia vibració i un gran físic prefereixen aquest instrument.

Altgorn

Hi ha un altre instrument musical anomenat alto (l'eina de fotos que veus a dalt), o Altgorn. És un instrument de llautó que pertany a la família de saxgorns. El rang de so és de la gran a la plana d'1 octava. El seu so és avorrit i inexpressiu, per això l'altorg s'utilitza només en orquestres de llautó, majoritàriament regimentals. Sol rebre veus mitjanes.

Alt: veu

Altom és la veu d'un nen d'una octava fa petita a una segona octava fa i una baixa octava femenina. Aquesta veu està per sobre del tenor, que sol portar la melodia principal. Les notes més comunes són la sal de l'octava petita i la mi de la segona octava. Al cor hi ha dos tipus de violacions: la primera i la segona.

Primera i segona viola

Els primers tenen un volum de petit a una fase de la segona octava. Els sons més baixos d'aquest rang sonen feble i suaument al mateix temps, però al moure's cap amunt, es tornen més forts, guanyen força, brillantor i fúria. Les dues notes superiors poden cridar-se fins i tot cridant i tibant. Els sons més bells són d'1 a 2 octaves. Dins d'aquests límits, el alto pot donar diferents matisos: des d'un piano suau fins a un fort brillant i brillant.

També la veu de les primeres violas es diu mezzo-soprano. Dóna el timbre melòdic a la figura melòdica expressivitat i melodia.

El segon alt sonar a la petita octava i arribar a la fa de la 1 ª vuitena. Les seves característiques: la pesadesa i la massivitat del so, que afecta enormement la flexibilitat i la mobilitat. També aquesta veu es diu contralto.