Creativitat Derzhavin. Innovació en creativitat Derzhavin

Gavrila Romanovich Derzhavin (1743-1816) - un destacat poeta rus del segle XVIII-principis del XIX. La creativitat Derzhavin va ser en molts aspectes innovadors i va deixar una marca significativa en la història de la literatura del nostre país, que va afectar el seu posterior desenvolupament.

Vida i creativitat Derzhavin

En llegir la biografia de Derzhavin, es pot assenyalar que els anys de l'escriptor no van indicar que estava destinat a convertir-se en un gran home i un brillant innovador.

Gavrila Romanovich va néixer el 1743 a la província de Kazan. La família del futur escriptor era molt pobre, però pertanyia a la noblesa.

Joves anys

Quan era nen, Derzhavin va haver de suportar la mort del seu pare, que va empitjorar la situació financera de la família. La mare es va veure obligada a fer tot el possible per proporcionar-li els seus dos fills i donar-los almenys una mica d'educació i educació. No hi havia tants mestres bons a la província on vivia la família, he hagut d'aguantar amb qui podia ser contractat. Tot i la difícil situació, la mala salut, els professors no qualificats, Derzhavin, gràcies a les seves habilitats i perseverança, encara va aconseguir una educació decent.

Servei militar

Encara era alumne del Gimnàs de Kazan, el poeta va escriure els seus primers poemes. No obstant això, no va aconseguir acabar els seus estudis al gimnàs. El fet és que un error clerical fet per algun empleat va portar al fet que un any abans la joventut va ser enviada al servei militar a Sant Petersburg, al regiment de Preobrazhensky, com a soldat normal. Només deu anys més tard va aconseguir aconseguir el rang d'oficial.

Amb l'entrada al servei militar, la vida i el treball de Derzhavin han canviat molt. El deure del deure va deixar poc temps per a l'activitat literària, però malgrat això, en els anys de la guerra Derzhavin va compondre bastants poemes humorístics, i també va estudiar obres de diversos autors, incloent Lomonosov, a qui va estimar especialment i va considerar un model d'imitació. La poesia alemanya també va atreure Derzhavin. Conegué perfectament l'alemany i es va dedicar a traduir poetes alemanys russos al rus i en els seus propis poemes sovint els confiava.

No obstant això, en aquest moment, Gavrila Romanovich encara no havia vist la seva vocació principal en la poesia. Va aspirar a una carrera militar, a servir al seu país i millorar la situació financera de la família.

En els anys 1773-1774. Derzhavin va participar en la supressió de l'aixecament d'Emelian Pugachev, però no va aconseguir cap augment i reconeixement dels seus serveis. Havent rebut com a recompensa tres centenars d'ànimes, va ser desmobilitzat. Durant un temps les circumstàncies ho van obligar a guanyar-se la vida d'una manera no tan honesta: jugar cartes.

Divulgació del talent

Val la pena assenyalar que en aquest moment, en els anys setanta, es va revelar el seu talent per primera vegada. "Chatagayay Ode" (1776) va despertar l'interès dels lectors, encara que de manera creativa aquesta i altres obres dels anys setanta no eren totalment independents. La creativitat Derzhavin era una mica imitativa, en particular Sumarokov, Lomonosov i altres. Les estrictes regles de versificació, que, seguint la tradició clàssica, van obeir els seus poemes, no van donar tota la informació del talent únic de l'autor.

El 1778, un alegre esdeveniment va succeir en la vida personal de l'escriptor: es va enamorar amb passió i es va casar amb Catherine Yakovlevna Bastidon, que durant molts anys es va convertir en la seva musa de vers (sota el nom de Plenir).

Forma pròpia en la literatura

Des de 1779, l'escriptor ha triat el seu propi camí en la literatura. Fins a 1791 va treballar en el gènere de l'oda, que li va donar la major fama. No obstant això, el poeta no només segueix els exemples clàssics d'aquest estricte gènere. Ell ho està reformant, canviant completament el llenguatge, que esdevé inusualment sonor, emocional, no en absolut com en un classicisme mesurat i racional. Derzhavin completament canviat i el contingut ideològic de l'oda. Si anteriorment els interessos de l'estat eren per sobre de tot, ara la creativitat de Derzhavin també es tradueix en revelacions personals i íntimes. En aquest sentit, va portar el sentimentalisme amb l'èmfasi en l'emotivitat, la sensualitat.

Anys recents

En les últimes dècades de la seva vida, Derzhavin deixa d'escriure odes, en el seu treball comença a prevaler les lletres d'amor, missatges amistosos, versos còmics.

El poeta va morir el 8 de juliol de 1816, a la finca de Zvanka, lloc que estimava molt.

Creativitat Derzhavin breument

El poeta va atribuir el seu principal mèrit a la introducció de la "síl·laba russa divertida" en la ficció, en què es combinaven elements d'estil alt i ampli, i combinaven lletres i sàtires. La innovació de Derzhavin va ser el fet que va ampliar la llista de temes de la poesia russa, incloent trames i motius de la vida quotidiana.

Odes solemnes

Creativitat Derzhavin caracteritza breument els seus odes més famosos. En elles sovint hi ha un començament comú i heroic, civil i personal. La creativitat Derzhavin, per tant, combina elements anteriorment incompatibles. Per exemple, "Poemes per al naixement d'una joventut porfèrica al nord" ja no es pot anomenar una odi solemne en el sentit clàssic de la paraula. El naixement d'Alexandre Pavlovich el 1779 va ser descrit com un gran esdeveniment, tots els genis li van donar diversos regals: intel·ligència, riquesa, bellesa, etc. No obstant això, el desig de l'últim ("Estigues en el tron de l'home") indica que el rei és un home, Que per al classicisme no era típic. La innovació en l'obra de Derzhavin es va manifestar aquí en la confusió de l'estat civil i personal de l'home.

"Felitsa"

En aquest vestit Derzhavin es va atrevir a convertir-se en l'emperadriu i polemitzar-se amb ella. Felitsa és Catalina II. Gavrila Romanovich representa la persona regnant com a persona privada, que viola l'estricta tradició clàssica que existia en aquella època. El poeta admira a Catalina II no com a persona de l'estat, sinó com un home savi, que coneix el seu camí en la vida i el segueix. Llavors el poeta descriu la seva vida. L'ironia pròpia en descriure les passions que posseïa el poeta, serveix per ressaltar la dignitat de Felica.

És a dir, el gènere de l'oda, centrat completament en l'objecte de l'elogi, converteix el poeta en un missatge amistós, on hi ha dues parts, i cadascuna d'elles és important, i no només el destinatari. A Catalina II, el poeta valora, sobretot, la generositat, la simplicitat, la indulgència, és a dir, les qualitats personals i humanes.

"Agafar Ishmael"

Aquest vestit representa la majestuosa imatge del poble rus conquistant la fortalesa turca. La seva força s'assembla a les forces de la naturalesa: un terratrèmol, una tempesta marítima, una erupció volcànica. No obstant això, no és espontani, sinó que obeeix a la voluntat del sobirà rus, impulsada per un sentiment de devoció a la pàtria. La força extraordinària del guerrer rus i del poble rus en general, el seu poder i grandesa es representaven en aquesta obra.

"Cascada"

En aquest vestit, escrit el 1791, es converteix principalment en una imatge del flux, que simbolitza la fragilitat de l'ésser, la glòria terrenal i la grandesa humana. El prototip de la cascada va ser Kivach, situat a Karelia. La paleta de colors de l'obra és rica en diferents tons i colors. Originalment es tractava d'una descripció de la cascada, però després de la mort del príncep Potemkin (va morir inesperadament quan va tornar a casa, tornant amb una victòria en la guerra entre Rússia i Turquia), Gavrila Romanovich va complementar la imatge amb contingut semàntic i la cascada encarnà la fragilitat de la vida i va donar lloc a reflexions filosòfiques sobre diversos Valors. Derzhavin coneixia personalment al príncep Potemkin i no podia ajudar a reaccionar davant la seva sobtada desaparició.

No obstant això, Gavrila Romanovich estava lluny d'admirar a Potemkin. En la seva roba, Rumyantsev s'oposa, és a dir, segons l'autor, un veritable heroi. Rumyantsev era un veritable patriota que es preocupa pel bé comú, no per la fama personal i per la prosperitat. Aquest heroi a la peça s'assembla simbòlicament a un escany silenciós. Una sorollosa cascada es contrasta amb la bellesa poc atractiva del riu Suna amb el seu corrent majestuós i tranquil, aigües clares. La gent com Rumiantsev, amb calma, sense el bullici i l'ebullició de les passions, viure la vida, pot reflectir tota la bellesa del cel.

Odes filosòfiques

Els temes del treball creatiu de Derzhavin continuen sent odes filosòfiques . Ode "A la mort del príncep Meschersky" (1779) va ser escrit després de la mort de l'hereu de Paul, el Príncep Meschersky. I la mort està representada de forma figurativa, "afina la fulla de la trena" i "esmoleta les dents". En llegir aquesta oda, al principi sembla que es tracta d'un "himne" de mort. Tanmateix, acaba amb la conclusió contrària: Derzhavin ens crida a apreciar la vida com "el cel un regal instantani" i viure perquè mori amb un cor pur.

Lletres de Anacreontic

Imitant els antics autors, creant traduccions dels seus poemes, Derzhavin va crear les seves miniatures, en què es descobreix el color rus nacional, la vida quotidiana . El classicisme en les obres de Derzhavin ha sofert una transformació aquí.

La traducció d'Anacreon per a Gavrila Romanovich és una oportunitat per entrar en l'àmbit de la natura, l'home i la vida, que no tenia cap lloc en poesia clàssica estricta. La imatge d'aquest antic poeta, que menyspreava la llum i la vida amorosa, va atreure molt a Derzhavin.

En 1804 van publicar una edició separada de Cançons Anacreontic. En el pròleg, explica per què va decidir escriure "poesia lluminosa": el poeta va escriure poemes en la seva joventut, però va imprimir ara perquè va deixar el servei, es va convertir en una persona privada i ara és lliure de publicar tot el que vol.

Lletres tardanes

La peculiaritat de la creativitat de Derzhavin al final del període és que en aquest moment pràcticament deixa d'escriure odes i crea obres líriques majoritàriament. El poema "Evgenia Zvanskaya Life", escrit l'any 1807, descriu la vida diària d'un vell noble que viu en una finca familiar luxosa. Els investigadors assenyalen que aquest treball va ser escrit en resposta a "Evening" de Zhukovsky i va ser un romanticisme nascent polèmic.

Les lletres tardanes de Derzhavin inclouen l'obra "Monument", ple de fe en la dignitat de l'home malgrat l'adversitat, les vicissituds de la vida i els canvis històrics.

El significat de la creativitat de Derzhavin va ser molt gran. La transformació de les formes clàssiques iniciada per Gavril Sergeevich va ser continuada per Pushkin i posteriorment per altres poetes russos.