Arts i entreteniment, Música
Ambient - què és? Característiques d'estil de música ambiental
En la música, hi ha diversos gèneres bàsics, que consisteixen en una varietat de subgèneres. Un és l'ambient. El que és, com sona i on s'utilitza? Tals problemes sorgeixen amb major freqüència en els nous oients. Per esbrinar, cal conèixer la indústria de la música de la dècada de 1970.
L'aparició del gènere
Qualsevol llista, que enumera els artistes a l'estil ambient, assegureu-vos d'incloure Brian Eno. És aquest músic va ser el fundador del gènere i l'autor del terme. Brian va començar la seva carrera al grup Roxy Music, on va ser un teclista. No obstant això, a mitjans dels anys 70, va decidir allunyar-se de la roca i va començar els seus propis projectes en solitari, una característica de la qual era molta experimentació amb el so.
El terme ambient (ambient) amb traducció a l'anglès com "envoltant". Ino que va ser capaç d'aconseguir el primer efecte musical. La inspiració per a ell era el soroll del carrer, al que va escoltar, mentint un cop la llar de la fractura. Compositor va decidir reproduir alguna cosa similar a la paleta de sons de la llar i registrar el resultat al plat. Per a això va haver de fer alguns trucs tècnics.
El concepte de Brian Eno
El primer disc en solitari ambient de ple dret de Brian Eno es considera Discreet Music, llançat en 1975. Va ser llavors que el músic ha formulat el concepte d'un nou gènere, que va servir de base per a la idea del compositor reformador francès Erik Satie a "música dels mobles".
L'essència de les dues tendències és que impliquen melodia discreta que l'oient pot escoltar per igual i ignorat. música dels mobles es realitza a les botigues, bancs i altres instal·lacions públiques per crear un fons còmode. Similar a la naturalesa de la música ambiental de fullets àlbum Brian Eno dissenyats per a la reflexió i la meditació. La seva música està fora de focus, es troba dispersa i difusa. I és aquesta percebut per l'oïda humana.
Duo Eno i Fripp
Algunes de les idees contingudes en les composicions experimentals, Eno, i no s'han desenvolupat, però han servit d'inspiració per als futurs artistes, que va tractar en la seva obra a reconsiderar el que l'ambient. En la música, el pare fundador del gènere, per exemple, es pot remuntar als primers intents d'escriure els "transmissió" cançons tristes. Particularment notable d'aquesta tendència en l'àlbum de l'estrella de la tarda. El disc va ser gravat en 1975. És de destacar que Brian Eno després va ajudar a un altre músic de culte Robert Fripp, molt millor conegut com una lluminària de rock progressiu. Els resultats del seu treball conjunt en l'estrella de la tarda es va convertir en el precursor d'ambient fosc.
El resultat de la primera col·laboració Fripp i Eno àlbum va resultar ser el seu Pussyfooting n, publicat el 1973. Per la seva vegada, aquest disc va ser un experiment únic. Músics apliquen gravació tècnica pionera en una cinta magnètica. Van utilitzar els bucles d'efectes (Anglès loop termini). Fripp i Eno va prendre algun petit fragment de música, i amb l'ajuda de la tecnologia per repeteixen artificialment diverses vegades. El resultat va ser un efecte d'eco peculiar i la vibració. En el futur, aquesta tècnica s'ha desenvolupat tant pels pares fundadors i els seus successors.
trets tècnics
La música electrònica - que és el que l'ambient. I els primers experiments de Brian Eno, i nous subgèneres es refereixen a aquesta categoria enorme gènere. efecte de so envoltant s'aconsegueix mitjançant l'ús de tot tipus d'electrònica i els sintetitzadors. El senyal original es va passar a través d'un equalitzador gràfic i entra en els dos micròfons. El so d'ells es juga amb un interval curt. Amb aquesta tècnica de manipulació de músics 70s. primer creat, i després desenvolupat l'ambient.
El significat és completament consistent amb la naturalesa del gènere. so similar envolta l'oient i es percep com el medi ambient. Eno es comparava el soroll ambiental de pluja i llum dispersada. A més de la música dels mobles li va influir composicions d'avions no tripulats, especialment el treball de la Muntanya Yanga.
ambient house
Principals gèneres musicals són molt versàtils, que es componen de molts subgèneres. És no és una excepció i ambient. Què és? Aquest extens sistema en què coexisteixen dos conceptes molt diferents. Durant 40 anys, el gènere s'ha convertit en molt borrosa. A vegades el terme "ambient" s'usa com un prefix per descriure estil de vora, existent en la unió de dues escoles diferents. Tals gèneres de dues cares van començar a aparèixer en els 80-90-s.
Un clar exemple d'aquesta fusió - ambient house. Aquest fenomen pertany a la música electrònica utilitzada en discoteques. El fundador del gènere va ser el grup britànic Orbital, que existia en 1987-2004 i 2009-2014. La seva música va ser considerat el club, però seguia sent massa amable per discoteques juvenils. composició Orbital diferent èmfasi en la pressió atmosfèrica, que va presentar a la ambient. estil britànic de la música desenvolupat algun altre grup de la seva generació: The Orb, Future Sound of London i The KLF.
ambient techno
Com la direcció de la dansa ambient a principis de 1990. Es va desenvolupar en ambient-techno. Les característiques distintives d'aquest gènere es converteixen en la taxa mitjana de cançons, so envoltant i l'ús d'una nova caixa de ritmes Roland TR-808. Artistes ambient techno barrejat en els seus elements de treball de tres pilars de la música: ambient, trance i house.
Es considera un exemple clàssic de la direcció de l'àlbum seleccionat Ambient Works 85-92, va ser llançat Aphex Twin (pseudònim de Richard D. James) el 1992. En aquest disc, el músic ha combinat l'experiència com a DJ i la seva passió per l'ambient.
ambient industrial
A la tornada del 80-90-s. representants de cada cultura musical a la seva manera van tractar de respondre a la pregunta de quina música ambiental. tècniques de Brian Eno eren inadequades per a armament experimental. En la seva majoria treballaven al metro i no es fixen en les tendències de la indústria de la música. Així van ser els compositors que van treballar en el gènere industrial. El 1984, un grup de direcció Throbbing Gristle va gravar l'àlbum A l'ombra del Sol, creada en virtut de la gran influència de l'ambient.
La trobada de dos gèneres independents va donar lloc a un nou pla d'interès per a molts músics joves. El 1980-s. ambiental i industrial s'ha convertit en un tema central de la creativitat i la bobina Lustmord. La seva música es caracteritza per la foscor, i en alguns casos, i temes ocults. Més tard va ser la base d'ambient ritual.
dark ambient
En la dècada de 1990. ambient-industrial finalment es va convertir en ambient fosc. Els grups més importants, a més dels ja esmentats Lustmord i la bobina en aquest nínxol eren Endura, Nocturnal Emissions zoviet i França. En la seva música, que utilitzen sons naturals (soroll dels boscos, animals i ocells aquàtics) i (tallers de soroll i màquines de treball, timbre de metall) industrials. Minimalista - una altra característica que distingeix ambient fosc. Què és? Aquesta monotonia característica de la música, la seva freqüència i l'absència de detalls significatius. Utilitza mostres en bucle colpeja cotó i altres efectes, l'augment de la tensió. Això crea un ambient hipnòtic calidoscopi.
A mesura que l'hereu industrial, dark ambient poques vegades és ideològic. La lletra d'aquesta àrea músics poques vegades es refereix als temes socials i polítics. Quin és l'ambient d'acord amb els textos de les cançons? És l'intent de l'autor per reconsiderar els aspectes religiosos, místics i morals de la vida humana. En aquest gènere una gran quantitat de pistes instrumentals, en la qual no hi ha cap text, i l'atenció del públic se centra exclusivament en la música. Requisits previs per al sorgiment de foscor ambient era relaxat, no només en els experiments de la indústria i el treball de Brian Eno, sinó també en l'alliberament de devida Boui Low i Heroes, així com en el plàstic de la son de mandarina Zeit.
ambient drone
Al final de la dècada de 1990. a través de la fusió d'ambient i avions no tripulats aparegut ambient avió no tripulat gènere. Es caracteritza per la vibració, el canvi freqüent de ritme, hum a baixes freqüències, ressonàncies i altres tècniques d'enregistrament tècniques no estàndard.
composicions ambient amb avions no tripulats (sol ambient tan fosc) gairebé sempre en contra de l'estructura clàssica de cançons (una sèrie de versos i cors). Es corresponen només a la presentació de l'autor de la bella i per tant sovint es converteixen abstracte i massa llarg. La música ambient drone a més d'instruments clàssics s'utilitzen per guitarres elèctriques ambient i fins i tot, la part que passa a través de molts sintetitzadors i equalitzadors.
Dungeon-sintetitzador
Un fenomen independent en l'ambient és una masmorra-Synth. Aquest gènere va sorgir en la dècada de 1990. com a resultat d'experiments, músics metàl·lics negres de Noruega. Per exemple, el creador del projecte culte Burzum Varg Vikernes es va negar el so de la guitarra pesada, i va gravar diversos discos, que es va convertir en la base per l'harmonia de sintetitzador. La major part del gènere establert era com un ambient fosc, però entre els dos hi ha una diferència fonamental.
Dungeon-sintetitzador per definició difereix mala qualitat de gravació intencional. Això era a causa de diverses raons: l'ús de la gravadora de casset barat, un desig de protestar contra la massa de la indústria de la música, artistes compromís de gran profunditat. músics noruecs sovint es van tornar al tema de folklore del seu país d'origen, i per ser submergits en el seu oient utilitzat adequat per a experiments atmosfèriques ambientals.
Què és? A més de la masmorra Burzum Cinta incloure la formació Mortiis, Wongraven, etc .. Alguns d'ells van ser creats com un projecte paral·lel. En altres paraules, era un grup addicional, que en el seu concepte diferent de l'artista banda de metall primari.
En la pel·lícula,
A causa de les seves característiques estilístiques composicions ambient s'utilitzen sovint en bandes sonores de pel·lícules. Tal música de fons és perfecte per donar un ambient especial escenes cinemàtiques. Per als cineastes i compositors és un altre idioma, de manera que l'espectador es transmet a la imatge concebut l'estat d'ànim.
Moda en l'ambient de la pel·lícula ha estat vist com un clàssic món Stanley Kubrick. "Streaming" la música s'ha convertit en una part integral de la seva pel·lícula "2001 Odissea a l'espai" i "The Shining". Un altre tipus de música promotor ambiental a la gran pantalla va ser David Lynch ( "Eraserhead", "Mulholland Drive").
En la música i la publicitat
Igual que en la pel·lícula, els desenvolupadors de tiradors informàtics, estratègies i altres entreteniments virtuals en el seu camí tractant de mostrar al públic el que l'ambient. Els jocs de pistes d'àudio fan la mateixa funció - que reuneixen als jugadors des de l'entorn fictici en el qual l'acció té lloc un cop a la novetat. Especialment popular al simulador d'espai ambient.
Si tot és bastant evident en la relació amb pel·lícules i jocs de música ambient, llavors això és ambiental en la publicitat? Aquest tipus de música s'utilitza sovint en una varietat d'anuncis, però això no és tot. En la indústria professional no és un entorn termini, el que implica l'ús del medi ambient amb finalitats publicitàries (es tracta de publicitat a l'aire lliure al voltant de les àrees d'amuntegament).
audiència
Ambient no es va convertir en un èxit comercial gènere. Els crítics han acusat el gènere, i el va acusar d'avorriment excessiu i intel·ligència. Ordinària direcció oients desanima composicions excessivament llargs que no tenen les estructures melòdiques habituals i la interpretació vocal.
Des del seu inici ambient va prendre un petit nínxol a la indústria de la música i segueix sent dins d'ella des de fa més de 40 anys. No arribar a ser enormement popular gènere, ell va aconseguir una mida modesta, però molt lleial audiència, el valor dels quals mai ha depès de la situació i de la moda. Aproximadament el mateix camí passa qualsevol altre estil, que s'ha convertit en un culte d'una manera bastant estrets cercles.
Segons les investigacions dels musicòlegs, el públic objectiu del gènere - les persones entre 16 i 33 anys. Escolten música ambiental. El que fa aquesta estadística? Quin tipus de música sovint addictes als estudiants i joves. aficionats de la comunitat ambient van augmentar considerablement després de l'arribada d'Internet. Gràcies a la descàrrega gratuïta dels nous llançaments i la comunicació de ment interès en el gènere s'ha estès per tot el món. Un bon indicador en aquest sentit és el nombre de grups i solistes que juguen ambient. La majoria d'ells a Austràlia, Alemanya, Canadà, el Regne Unit i els EUA .. També hi ha un escenari regional relíquia com es va descriure anteriorment Noruega.
Similar articles
Trending Now