Ornament de formes geomètriques. Estils de l'ornament. elements de l'ornament

Ornament com una mena d'art sincrètic té les seves arrels en els primers temps de la història humana. A continuació, les formes decoratives portaven els màgics, seguretat, identificació, funcions decoratives. A dia d'avui, motius ornamentals envolten a les persones a tot arreu. El seu ús pot ser observat en la decoració d'interiors, solucions vestits de disseny, i moltes altres àrees de l'activitat humana.

El vestit nacional de decorar tècniques, recreant el patró de formes geomètriques, són un atribut indispensable d'acabar les mànigues, vores, camises i vestits colls.

En la formació de l'interior de la majoria de conjunt de dissenyadors també s'utilitzen altres formes similars d'art, l'objectiu és centrar-se en les fronteres nacionals.

adorns de classificació

Cada grup ètnic té els seus propis adorns d'estil a causa mentalitetno i accidents geogràfics. Propis amos massa sovint es combinen diferents elements i per tant creen nous tipus de decoració. Per tant, té sentit considerar la classificació, basat en un disseny tècnic.

Tipus ornament és una gràfica, pictòrica i escultòrica. En la forma que es geomètrics o florals, de vegades pren la forma d'fantàstic.

La classificació principal compta amb art ornamental servir al seu origen, propòsit i contingut.

Tipus d'adorns varien en la construcció i l'anomenada roseta, frontera i la relació.

• Rosette - és la composició tancat construït amb el plànol o eix de simetria. Les seves varietats són les següents. axial Mirror (realització rotatori) i l'eix de simetria especular (de mirall de pivot) en què es basa en el patró de disc.
• Border - una composició ornament tancat ha esquema rítmic es repeteix elements en dues direccions oposades. Es forma una tira.
• Rapport, o patró de malla estàtica representa una composició sense límits en què les línies (o pla de simetria) es creuen entre si, formant una quadrícula.

forma sumeri-babilònica d'ornament

cultura sumèria-babilònica desenvolupada a la cara dels sumeris, babilonis, assiris i acadios des del quart mil·lenni abans de Crist a l'home modern porta forma única d'art mesopotàmic. És, a causa de les característiques religioses i mentals, diferents elements comuns i el racionalisme. Sacrifici, els animals d'engreix i altres aspectes de la vida quotidiana dels babilonis reflecteix clarament en la decoració i l'art aplicat.

Clarament que separa el fons i la pròpia imatge, model mesopotàmic de formes geomètriques és el ritme extremadament simple. La combinació de triangles, cercles simples, les places són el motiu decoratiu dominant, en contrast amb la gran imatge central. L'absència de corbes, la prevalença de formes piramidals fer adorns, imatges de les quals s'indiquen a continuació, harmònic i equilibrat.

Ornament antic Egipte

L'antic Egipte ha deixat una empremta definitiva en el art de Mesopotàmia. El dogma religiós va posar una altra vida egípcia per sobre de la Terra. Per tant, el patró de formes geomètriques, decorar les parets d'articles tombes, sarcòfags i estris domèstics que es van col·locar a la tomba, una funció màgica. Era com si tractant d'omplir un espai de la imatge principal.

Els antics egipcis dibuixos més favorits, encaixa en l'ornamentació lineal, eren capolls de lotus i flors. Els egipcis també van utilitzar una varietat de colors, estructurat d'acord amb la psicologia humana. Un gran nombre de colors clars, foscos traços negres i elements contrastants.

cultura ornament Egeu

Per la civilització egea pertangut pobles que habiten el territori de l'Àsia Menor i els Balcans, així com les illes dels voltants de les Cíclades i Creta. A causa del fet que la cultura és una síntesi Egeu minoica i micènica, religiosa, artística falta canònica pressió ajudat a augmentar l'àrea de patrons a la totalitat de la superfície interior de les parets dels edificis. Sense cantonades delineades, frisos, corretges, que formen una composició rítmica infinitament desenvolupable i línies convergents. Motius cinta adhesiva espirals, que flueix al voltant de la sortida, les ones i rínxols en espiral flexibles, cinta en forma de cor inscrit en ells les fulles de plantes i figures d'animals - tots aquests elements de l'ornament és una cançó sense fi a l'interior micènica. A disposició dels antics mestres eren també nombrosos pigments naturals de color, que van donar el patró de la imatge dinàmica vivent.

Molt rara a les composicions ornamentals de motius en ziga-zaga i reixeta de tauler d'escacs. Els científics consideren que són prototips d'imatges antigues d'aigua.

Ornament de l'antiga Grècia

Ornamental art de l'antiga Grècia desenvolupada i es va imposar en dues direccions. gerro és a dir, la pintura i l'arquitectura. A través d'ells, pot seguir totes les etapes del desenvolupament de l'art grec. La decoració dels motius més fàcils i ondulants de cercles concèntrics patró de formes geomètriques evolucionar: la imatge de l'esquerra mostra una nova fase de comprensió de caràcter artístic.

És una divisió de zones ornamentals composició: un, "cel" superior, el centre i el mar com un reflex de la vida de les persones en el mar. Sembla meandre línia - una ziga-zaga geomètrica, que cobreix el cos del vas una contínua cinturó i es percep com un símbol de l'aigua.

Nou en l'art grec va ser l'aparició de palmeta - formulari desplegable en forma de làmina, incrustat en files lineals de capitals coronació ornamentals de les columnes que emmarquen rínxols amb monedes que es van col·locar a la placa commemorativa.

Per tant, la resultant de la fusió interna edificis interiors formes que s'uneixen elements comuns en la decoració arquitectònica formes i pintures murals.

Ornament de l'antiga Roma

A l'antiga Roma, hi va haver dos períodes de desenvolupament de l'art. En primer lloc, dorespublikansky associada a la influència predominant de la cultura etrusca. En segon lloc, l'actual Romà, marcada per la victòria de l'art grec, que han estat modificades romana estilístic i artístic tècniques de decoració.

Els etruscs eren els portadors de les formes més riques de cultura. S'utilitzen per decorar roba, edificis, plantes làpides imatges naturalistes d'animals, aixetes i palmetes. En el vestit de romà van ser segellats formes etrusques de creus de tela decoració inscrits en cercles de punts.

Els romans van ampliar els colors decoratius, vam començar a fer servir joc de mida elements per aconseguir la il·lusió d'augmentar edificis domèstics. ornament romà, una foto de la que es presenta a l'esquerra, té unes formes vegetals naturalistes, que es troben verticalment simètrica i rítmica, combina perfectament amb la pintura principal de la composició artística i el complementen. Utilitza els objectes de la vida quotidiana: els altars, llanternes, màscares del teatre, instruments musicals i fruits de les plantes.

estil arquitectònic romà triumfalen i sobrecarregat de detalls. L'ús dels capitells corintis i decoració de la seva gran quantitat de monedes, palmetes i pergamins es van convertir en una targeta de visita dels edificis romans. L'esquema de color de l'ornamentació és brillant i saturada, ple de combinacions inusuals.

ornament àrab

Abans de l'Islam que els àrabs tenien la seva pròpia cultura. Però guanyar Palestina, Egipte, Síria i Pèrsia, que ràpidament va crear la seva pròpia formació artística única està estretament relacionat amb la religió. Koran prohibició de les imatges de criatures vivents va donar la imaginació artística dels antics mestres a un nou nivell. Es va generar un luxós model oriental, la seva infinitud i ornateness conegudes per l'home, lluny d'Islam. artistes àrabs utilitzen com a decoració de formes geomètriques i les imatges estilitzades de plantes que s'entrellacen entre si i creen un emocionant recobriment de luxe, l'esperit complexitat. Es troba a l'interior exterior i interior arquitectònic i del temple, cobreix catifes i roba de la gent, impresos com il·lustracions en llibres i s'aplica als objectes quotidians.

Principis de construcció de composició ornamental

Ornamental composició pot ser tant independents i complementaris.

En el primer cas, cada element està subordinada al seu sentit teòric com en relació amb l'estructura clàssica o de material compost segons cànons vells mestres posicionat. Per exemple, els articles poden ser col·locats a través de la secció àuria, i sense ella; amb la realització dels volums de transmissió realistes i formes o amb l'ús de tècniques d'augment dels elements principals i reduir la secundària i així successivament.

Si el motiu ornamental només s'utilitza com un component complementari de la imatge, el seu aspecte i el seu significat no es redueix a la simplicitat. No obstant això, en aquest cas les dimensions de la imatge es redueixen en gran mesura, i per al sistema de material compost es caracteritza per una certa repetició cíclica, dissenyat per distreure l'atenció de l'espectador des del centre, però complementar-la amb el significat dels seus símbols.

L'ús de motius ornamentals en els articles de decoració

Aplicació de motius ornamentals nacionals en els articles de decoració de la llar i sempre va tenir molt estesa. La vida moderna es caracteritza per l'ús de tals patrons en el procés de creació d'un estil propi de la casa. L'ornament pot decorar objectes de conjunt del paisatge. La decoració dels elements nacionals de la roba allibera a la gent d'una manera amigable, que estimula l'interès dels altres en la persona del seu propietari, i només fa que la imatge de l'estil individual humana.

la decoració dels nens

dissenys del nadó relacionats amb l'art popular, no tenen algunes diferències significatives respecte als altres patrons. L'excepció aquí maquillatge ritual de roba dissenyada per celebrar qualsevol edat dates i etapes de la vida de l'home.