"L'últim sopar" de Leonardo da Vinci. Secrets i misteris

Per a molts crítics i historiadors de "L'últim sopar" de Leonardo da Vinci - el treball més gran. Aquest mural mesura 15 per 29 peus, va ser creat entre 1495-1497 anys. L'artista va realitzar a la paret del refectori del convent en el cas de Santa Maria delle Grazie de Milà. Fins i tot en un moment en què el propi Leonardo va viure, aquest treball és considerat com el millor i més famós. D'acord amb els registres escrits, la imatge ja en els primers vint anys d'existència s'ha convertit en amarg. "L'últim sopar" de Da Vinci va ser pintat sobre guix sec una gran capa de tremp a l'ou. Sota la composició de pintura va ser esbós, traçada en vermell. mural client era Lodoviko Sfortsa - Duc de Milà.

"L'últim sopar" - imatge, que capta el moment de l'anunci de Jesucrist als seus deixebles que anava a trair a un d'ells. Objecte de controvèrsia es va convertir en repetides ocasions la persona dels apòstols, però a jutjar per la disposició d'emmagatzemar a Lugano còpies de pintures inscripcions, d'esquerra a dreta són: Bartomeu, Jr. James, Andrew, Judes, Pere, Joan, Tomàs, Sr. James, Felip, Mateu, Tadeu, Simó Zelot. Els crítics creuen que la composició ha de ser vist com una interpretació de la comunió, perquè Crist les dues mans punts a una taula amb el pa i el vi.

A diferència d'altres obres similars, "L'últim sopar" mostra la sorprenent diversitat dels caràcters emocions causades pel missatge de Jesús. Cap altra criatura sobre la base de la mateixa parcel·la, ni tan sols pot comparar-se amb l'obra mestra de prop Vinci. Quins són els secrets del seu treball en el famós artista encriptat?

Els autors de les obres "L'obertura dels Templers" Lynn Picknett i Klayv Prins afirmen que la "últim sopar" està ple de caràcters xifrats. En primer lloc, el dret de Jesús (per a l'espectador a l'esquerra), en la seva opinió, d'estar no és Joan, i una dona amb un vestit, el que contrasta amb la roba de Crist. L'espai entre ells s'assembla a la lletra «V», mentre que les xifres mateixes formen la lletra «M». En segon lloc, creuen que al costat de la imatge de Pere a la foto es pot veure el tipus de mans amb un ganivet atapeït, que no pot atribuir-se a qualsevol dels personatges. En tercer lloc, es mostra a l'esquerra de Jesús (per la dreta de l'espectador) Thomas amb un dit aixecat torna a Crist, i que, segons els autors, un gest típic de Ioanna Krestitelya. Finalment, en quart lloc, hi ha una hipòtesi que Thaddeus, assegut amb l'esquena a Jesús - és un autoretrat de da Vinci.

Examinem un per un. De fet, si tenim en compte la imatge de prop, es pot veure que es troba a la dreta de Crist (per a l'espectador de l'esquerra) té una femenins trets de caràcter. I hi ha una certa classe de circuits de càrrega simbòlics cossos formats lletra «V» i «M»? Príncep i Piknett argumenten que aquesta col·locació de les figures conté una al·lusió al fet que el personatge amb trets femenins - és Mariya Magdalina, i no Joan. En aquest cas la lletra «V» representa el femení. Un «M» només significa el nom - Mariya Magdalina.

Pel que fa al cos mancat de mans, després amb una acurada consideració de totes maneres, és clar que pertany a Peter, ell només ho va retorçar, el que explica la inusual posició. Sobre Thomas, que havia aixecat el seu dit índex cap amunt com Joan Baptista, és res a dir. Diferències Relatives a això poden continuar durant molt de temps, i estic d'acord o en desacord amb aquest supòsit, decidir per si mateix. Judes Tadeu, com s'ha assenyalat pel príncep i Piknett, i la veritat té algunes similituds amb la de Leonardo da Vinci. En realitat, en moltes pintures de l'artista, dedicat a Crist oa la Sagrada Família, un i el mateix element es pot veure: almenys una de les figures s'ha tornat enrere amb el personatge principal.

"L'últim sopar" ha estat recentment sotmès a restauració que li ha permès conèixer moltes coses interessants. Però el veritable significat dels símbols oblidats i missatges secrets encara no estan clars, de manera que naixem tots els nous supòsits i conjectures. Qui sap, potser això és exactament el que serem capaços d'aprendre una mica sobre els dissenys dels grans mestres.