Artistes del Renaixement: una llista dels millors

Renaixement - es tracta d'un cas extraordinari en la història de la humanitat. Mai vaig tenir una espurna tan brillant en les arts. Escultors, arquitectes i artistes del Renaixement (una llista d'ells és gran, però ens toca el més famós), els noms són de tots coneguts, van donar al món els invaluables obres d'art. persones úniques i excepcionals es van mostrar no en el mateix camp, però en diversos.

Pintura del renaixement d'hora

El Renaissance té un marc de temps relatiu. En primer lloc, es va iniciar a Itàlia - 1420-1500 anys. En aquest moment, la pintura i tot l'art en general no és molt diferent del passat recent. No obstant això, per primera vegada comencen a aparèixer elements presos de l'antiguitat clàssica. I només en els anys següents, escultors, arquitectes i artistes del Renaixement (la llista dels quals és molt gran) sota la influència de les condicions de vida moderna i les tendències progressistes finalment abandonar fundacions medievals. Agosaradament estan adoptant els millors exemples d'art antic per les seves obres, tant en general com en detall específic. Els seus noms són coneguts per molts, es centrarà en les personalitats més prominents.

Masaccio - el geni de la pintura europea

S'ha fet una gran contribució al desenvolupament de la pintura, es converteixen en un gran reformador. mestre florentí va néixer el 1401 a la família d'artesans artístics, de manera que el sentit del gust i el desig de crear estava en la seva sang. A l'edat de 16-17 anys, es va traslladar a Florència, on va treballar en els tallers. Els seus mestres són considerats per Donatello i Brunelleschi - els grans escultors i arquitectes. Comunicar-se amb ells i apoderat d'habilitats no podia deixar d'afectar el jove pintor. La primera Masaccio prestada una nova comprensió de la persona humana, que és característica de l'escultura. El segon mestre - els fonaments de la perspectiva lineal. Els primers investigadors creuen autèntica obra "Tríptic de Sant Dzhovenale" (la primera foto), que va ser descobert en una petita església prop de la ciutat, el lloc de naixement de Masaccio. Les principals obres són els frescos de la capella Brancacci, dedicat a la història de la vida de Sant Pere. L'artista ha participat en la creació de sis d'ells, a saber: "Els diners del tribut", "expulsió del paradís", "El baptisme dels neòfits", "Distribució de la propietat i la mort d'Ananies," "resurrecció del Fill de Teófilo", "Sant Pere guareix als malalts la seva ombra" i "Sant Pere al departament".

Els artistes del Renaixement italià - la gent en la seva totalitat es va dedicar a l'art, no es presta atenció als problemes quotidians que de vegades els porten a una mala supervivència. No és una excepció i Masaccio: un brillant mestre van morir molt d'hora, a l'edat de 27-28 anys d'edat, deixant rere seu un gran producte i una gran quantitat de deute.

Andrea Mantegna (1431-1506)

Això és representatiu de l'escola de pintors Pàdua. Fonaments de l'habilitat que havia rebut del seu pare adoptiu. Estil es va formar sota la influència de les obres de Masaccio, Andrea del Castagno, Donatello i la pintura veneciana. Es van identificar diversos estil dur i afilat Andrea Mantenya, en comparació amb els florentins. Era un col·leccionista i coneixedor de les obres del període antic de la cultura. A causa del seu estil, no s'assemblen a ningú més, es va fer famós com un innovador. La seva obra més famosa, "El Crist mort", "El triomf de Cèsar", "Judith", "Batalla dels déus del mar", "Parnassus" (foto), etc. Des 1460 fins a la seva mort va treballar com a pintor de la cort de la família dels ducs de Gonzaga.

Sandro Bottichelli (1445-1510)

Botticelli - un pseudònim, nom real - Filipepi. la trajectòria de l'artista, ell no va triar una vegada, però originalment va estudiar art de la joieria. Els primers treballs independents (diversos "Madonna") va ser influenciat per Masaccio i Lippi. Més tard, es va distingir així com un retrat, les comandes a granel vénen de Florència. La naturalesa refinada i sofisticada del seu treball sobre els elements d'estil (imatges de resum utilitzant tècniques convencionals - simplicitat de la forma, color, grandària) el distingeixen d'altres artistes de l'època. Un contemporani de Leonardo da Vinci i el jove Miguel Ángel va deixar un rastre brillant en el món de l'art ( "Naixement de Venus" (foto), "Primavera", "Adoració dels Mags", "Venus i Mart", "Nadal", etc.). La seva pintura és sincer i sensible, i la forma de vida difícil i tràgica. la percepció romàntica del món a una edat primerenca va donar pas a la mística i l'exaltació religiosa en la maduresa. Els últims anys de la seva vida Sandro Botticelli estava vivint en la pobresa i l'oblit.

Pierrot (Pietro) della Francesca (1420-1492)

pintor italià i un altre representant del renaixement d'hora originari de la Toscana. L'estil de l'autor es va formar sota la influència de l'escola florentina de pintura. A més del talent de l'artista Piero della Francesca tenia habilitats excepcionals en les matemàtiques, i els últims anys de la seva vida dedicat a ella, tractant de vincular-lo amb gran art. El resultat va ser dues tractat científic: "En la perspectiva en la pintura" i el "petit llibre sobre els cinc sòlids regulars." El seu estil es diferencia solemnitat, l'harmonia i la generositat de les imatges, l'equilibri compositiu, línies precises i construir, gamma de colors suaus. Piero della Francesca va tenir un temps notable pel coneixement de la part tècnica de la pintura i compta amb la perspectiva d'alt prestigi guanyat entre els seus contemporanis. L'obra més famosa: "La història de la reina de Saba", "Flagel·lació de Crist" (veure foto), "Sacra Conversa" i així successivament.

pintura d'alt renaixement

Si Protorenessans i era primerenca es va perllongar durant gairebé mig segle i el segle respectivament, aquest període cobreix només unes poques dècades (a Itàlia 1500-1527). Va ser un brillant i encegador flaix, va donar al món tota una galàxia de les persones grans, versàtils i brillants. Totes les branques de l'art van de la mà, de manera que molts mestres - és també científics, escultors, inventors, no només els artistes del Renaixement. La llista és gran, però la part superior del Renaixement va marcar la creativitat L. da Vinci, M. i R. Santi Buanarotti.

Extraordinari geni de Da Vinci

Potser aquesta és la personalitat més extraordinari i excepcional en la història de la cultura mundial. Ell era un home de l'universal en el més ampli sentit de la paraula, i té el coneixement i talents més completa. Pintor, escultor i teòric en el camp de l'art, el matemàtic, arquitecte, anatomista, astrònom, físic i enginyer - és tot sobre ell. A més, en cadascuna de les regions de Leonardo da Vinci (1452-1519) demostrat com a innovador. Fins al moment, es tractava només 15 de les seves pintures i molts esbossos. Amb impressionant vitalitat i la set de coneixement, que estava impacient, fascinat el procés de la cognició. A una edat molt jove (20 anys), va ser qualificat com un mestre de la Confraria de Sant Lluc. Les seves obres més importants de la fresca d'acer "L'últim sopar" pintura "Mona Lisa", "Madonna Benua" (a la foto), "La dama de l'ermini", etc.

Retrats d'artistes del Renaixement - és una raresa. Ells prefereixen mantenir les seves imatges en les fotos amb una gran quantitat de persones. Per tant, tot l'autoretrat de da Vinci debat (a la foto) continua fins als nostres dies. Va presentar la versió que ho va fer a l'edat de 60 anys. Segons el biògraf, l'artista i escriptor Vasari, el gran mestre van morir a mans del seu amic, el rei Francesc I en el seu Castell de Clos Lucé.

Rafael Santi (1483-1520)

Artista i arquitecte originari d'Urbino. El seu nom en les arts vinculat consistentment amb la noció de la sublim bellesa i l'harmonia natural. Durant una vida relativament curta (37 anys), va crear una gran quantitat de pintures, murals i retrats de fama mundial. Històries que retrata són molt diverses, però sempre ha atret la imatge de la Mare de Déu. Perfectament apropiat Raphael diu el "mestre de Madonna", especialment els famosos escrits per ell a Roma. Al Vaticà havia treballat des de 1508 fins a la seva mort en artista oficial de l'oficina a la cort papal.

De múltiples talents, així com molts altres grans artistes del Renaixement, Rafael va ser també arquitecte, així com que participen en les excavacions arqueològiques. Segons una versió, l'última moda està en connexió directa amb la mort prematura. És de suposar, que va contraure en l'excavació de la febre romana. Enterrat al Panteó del gran mestre. En el seu autoretrat fotos.

Michelangelo Buoanarroti (1475-1564)

El llarg de 70 anys de carrera d'aquest home era brillant, que va deixar a la posteritat creacions imperibles no només pintures, sinó també escultures. Igual que altres grans artistes del Renaixement, Miquel Àngel va viure en una època plena d'esdeveniments històrics i trastorns. El seu art - que és una gran nota final de tot el Renaixement.

Mestre va posar l'escultura per sobre de totes les altres arts, però el destí va voler convertir-se en un destacat pintor i arquitecte. El més ambiciós i extraordinari del seu treball és la pintura de la Capella Sixtina (a la foto) al palau al Vaticà. murals zona de més de 600 metres quadrats i conté 300 figures de persones. El més impressionant i familiar - és l'escena del judici final.

artistes renaixentistes italians tenien talents multifacéticos. Per exemple, poques persones saben que Miquel Àngel era també un gran poeta. Aquesta faceta del seu geni es va manifestar plenament al final de la vida. Al voltant de 300 poemes han sobreviscut.

Pintures de finals del Renaixement

El període final cobreix el període des de 1530 fins a 1590-1620 anys. D'acord amb l'Enciclopèdia Britànica, el Renaixement com un període històric va acabar amb la caiguda de Roma, que es va produir en 1527 va ser al voltant d'aquest temps al sud d'Europa va guanyar la Contrareforma. Catòlica per mirava amb recel a qualsevol pensament lliure, incloent el cant bellesa del cos humà i la resurrecció de l'art de l'època antiga - que és tot el que és el pilar del Renaixement. Això va donar com a resultat en particular per - Manierisme es caracteritza per la pèrdua de l'harmonia espiritual i corporal, l'home i la natura. Però fins i tot en aquest difícil període d'algunes conegudes artistes del Renaixement van crear les seves obres mestres. Entre ells, Antonio dóna Correggio, Andrea Palladio (considerat el fundador de classicisme i palladianstva) i Tiziano.

Tiziano Vecellio (1488-1490 - 1676 anys)

Està considerat com el titani del renaixement, juntament amb Miquel Àngel, Rafael i Da Vinci. Fins i tot abans de complir els 30 anys d'edat, Tiziano per la seva fama com el "rei dels pintors i el pintor de reis." Bàsicament, l'artista pintat en temes mitològics i bíblics, d'altra banda, s'ha fet famós com un gran retratista. Contemporanis creu que per ser fotografiat amb un raspall dels grans mestres - els mitjans per aconseguir la immortalitat. I això és cert. Les ordres a Tiziano van venir de les persones més reverenciades i nobles: papes, reis, cardenals i ducs. Aquests són només alguns dels més coneguts, la seva obra: "Venera Urbinskaya", "La Violació d'Europa" (a la foto), "Crist amb la creu", "Coronació d'Espines", "Pesaro Madonna", "Dona amb un mirall", etc.

Res es repeteix dues vegades. El Renaixement va donar a la humanitat brillants, gent extraordinària. Els seus noms estan inscrits en la història del món de l'art en lletres d'or. Arquitectes i escultors, escriptors i artistes del Renaixement - una llista d'ells és molt gran. Vam poder tocar els Titans, que va fer història, portant el món les idees de la il·lustració i l'humanisme.