Arts i entretenimentArt

Gerhard Richter - l'artista europeu més car de vida

Se li considera el més influent, el més famós artista viu. El valor total dels venuts en subhastes d'obres passar durant mig mil milions de dòlars. preu rècord per a una cosa es va establir el febrer de 2015 composició abstracta, per als quals s'ha pagat al voltant de $ 44, 5 milions.

Gerhard Richter, benestar en la vellesa, li agrada la privacitat i activa segueix treballant en el seu estudi a prop de Colònia. Cada nova exposició de les seves obres és la creativitat sorprenent novetat i convertir-se en l'esdeveniment més brillant de la vida artística d'Europa i del món.

Alemanya, Alemanya Oriental, Alemanya Occidental

Ell va néixer el 1932 a Dresden. Pare - Horst Richter - era un mestre d'escola, però una major influència en el desenvolupament espiritual de Gerhard tingut una mare - Hildegard. Ella admet en interès precoç del seu fill en l'art.

El 1951, Gerhard Richter entra a l'Escola Superior d'Arts Künste - Escola Superior de Belles Arts de Dresden, on va rebre una sòlida formació acadèmica. vida artística a l'est d'Alemanya, on Gerhard va aparèixer en el lloc de naixement, va créixer més i més ideològic. El període de la formació professional inicial, el jove artista es va dur a terme en un moment en el realisme socialista es va convertir en l'estil principal de l'art, i en la lluita contra el formalisme i el abstraccionisme i completament únic.

En 1958, Richter va visitar la ciutat de Kassel (Alemanya Occidental), l'exposició d'art contemporani, anomenat "document". Va ser dissenyat per superar el llegat de l'art nazi - avantguarda i va ser perseguit en temps del nazisme. Pintures, personificats les idees més avantguardistes - Jason Pollock, Jean Fotre, Lucio Fontana, i altres - han revolucionat el pensament de Richter. El desig de llibertat de la creativitat l'ha portat a la decisió d'emigrar, tot i que sempre es considerava artistes apolítics. El 1961, Gerhard Richter es va convertir en un refugiat polític i és a Alemanya.

experiments de temps de

El 1961, Richter, encara que es va graduar en el curs a l'Escola Superior de Dresden, es va convertir en un estudiant de nou. Va ingressar a l'Acadèmia d'Art de Düsseldorf. La beca, que arriba allà, s'ha convertit en una eina essencial en la vida d'expatriats. La seva vida durant aquest període - trobar el seu propi camí en l'art del temps i l'experimentació constant. Ell va intentar la seva mà en gairebé totes les àrees de la pintura moderna - des l'expressionisme abstracte a l'art pop.

Gerhard està entre els seus companys de classe, incloent Sigmar Polke, Konrad Fischer. El 1963, en una de les botigues buides al centre de Düsseldorf obert la seva exposició conjunta en què les composicions artovskoy pop es complementen amb actuacions en directe escultures, projecció de pel·lícules i així successivament. D. El seu estil creatiu de Richter i els seus amics, irònicament anomenat realisme capitalista.

La major part del seu treball en el moment Gerhard Rihter de baixa condició i destruït. Però va ser llavors quan van aparèixer els primers quadres que es basen en fotografies en blanc i negre, que està subjecta a una característica de desenfocament de la imatge realista, que s'ha convertit en un mag targeta de visita.

El 1964, després de graduar de l'Acadèmia, s'inicia independent de l'artista.

El camí cap al reconeixement

El 1967, Richter assignat Kunstpreis Junger Westen - Premi que marca els artistes joves més talentosos d'Alemanya, i el 1971 les seves obres es va retirar a un pavelló a la famosa Biennal de Venècia. El 1973, la primera exposició individual de l'artista als Estats Units.

Des de llavors, els seus quadres apareixen en les més prestigioses col·leccions públiques i privades. A més dels mèrits purament artístic de les seves obres, els experts i el públic va prendre nota de l'escala d'investigació i experimentació creador. Idees Richter inspiren a artistes de tot el món, es converteixen en la base de les noves tendències de l'art contemporani.

dificultats en la classificació

"En el meu art no hi ha un programa, hi ha un estil únic, no hi ha instruccions generals", - li agrada repetir Gerhard Richter. Les seves pintures són diversos en els gèneres i temes. També les obres creades a la cruïlla de pintures i fotografies, el mestre crea una composició multi-objectiu colorit nascut a través de raspadors, raspalls i escorredor - espàtula ampla, estenent la barreja sobre el pla gran de colors.

Conegut per la seva monocroma (gris) pintures minimalistes i figurativa i no figurativa, retrats hiperrealistes i paisatges i natures mortes increïble fotozhivopisi estil - aquests "veles", creada en la dècada de 1980, i molt més. Va participar en la reconstrucció de les famoses vidrieres de la catedral de Colònia. En l'època més recent mostra present i escultura - la composició global de la situada sota un cantó diferent de pintures de vidre.

Richter al segle XXI

En total hi ha unes tres mil llenços. Tot i patir un vessament cerebral Richter, cada any apareix uns dos-cents nous les seves pintures.

El seu resultat en la vergonya i la confusió són els preus als que van comprar en una subhasta de la seva obra. Que mostra de dubte per justificar-los dient que avui dia està canviant l'essència mateixa de l'art. Així, la quota d'escepticisme en la seva avaluació del paper d'art pur en la vida moderna és cada vegada més gran. Tot i això, ell està ple d'energia i ganes de treballar i crear.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ca.birmiss.com. Theme powered by WordPress.